Secesia, štýl rokov 1890-1918, je dnes pravdepodobne nemenej populárny ako pred storočím. Nie každý však vie, že secesný nábytok v skutočnosti predstavuje množstvo rôznych estetík, od poddajnej secesnej línie až po geometriu Jugendstil. Čo charakterizuje secesia? Ako spoznať secesný nábytok?
Obsah:
- Secesia - čo to je?
- Secesný nábytok: najdôležitejšie črty štýlu
- Secesia - nábytok v anglickom štýle
- Secesia, Jugendstil, Art Nouveau
- Rakúska a nemecká secesia: Jugendstil
- Francúzska secesia: Art Nouveau
- Secesia v Poľsku a iných krajinách
Secesia - čo to je?
Štýl secesie vďačí za svoj názov secesie, ktorá je podľa slovníkov „odlúčením veľkej skupiny ľudí od zväzku alebo skupiny“. O čom je rozdelenie? No a na jar roku 1892 stovka umelcov zdráhajúcich sa historizmu, eklektizmu a akademizmu odišla z konzervatívneho Mníchovského spolku umelcov a založila si vlastný spolok s názvom Mníchovská secesia. V nasledujúcich rokoch vznikali ďalšie umelecké zoskupenia tohto typu, napr Viedenská secesia a Berlínska secesia, ktoré spečatili meno rodiaceho sa estéta ako secesia. Tento názov je taký presný, že zvýrazňuje odpor tvorcov nového štýlu k skorším tendenciám v umení.
Nová, secesná estetika mala zahŕňať nielen maľbu a sochárstvo, ale aj architektúru a predovšetkým predmety každodennej potreby - nábytok, lampy, keramiku, látky, odevy a šperky.Cieľom secesie bolo spopularizovať krásu, predtým dostupnú najmä bohatým ľuďom. Nemožno preto prekvapiť, že secesné prostredie dostali napríklad vstupy do parížskeho metra (projekt Hector Guimard), dve stanice S-Bahn vo Viedni (projekt Otto Wagner) či budova tzv. Obchodná a priemyselná komora v Krakove známa ako Dom pod Globusem so zasadacou miestnosťou navrhnutou Józefom Mehofferom.
Secesný nábytok: najdôležitejšie črty štýlu
Secesný štýl v čistom umení (maľba, sochárstvo) a úžitkovom umení (vrátane secesného nábytku) je primárne spojený s charakteristickou líniou - flexibilný, aj keď nie mäkký a mobilný - ako aj s okrasnou rastlinou a zvieraťom. Čo sa týka secesnej línie - stojí za zmienku, že nastavila nové formy (tvary) budov, secesného nábytku a iných predmetov.
V oblasti ornamentiky boli rastlinné a živočíšne prvky najdôležitejšími, no nie jediným súborom motívov typických pre secesiu v nábytkárstve.Okrem nich tu boli aj geometrické a abstraktné motívy, a hoci je secesia spojená s ornamentikou, niektorý secesný nábytok má skôr jednoduchú formu, operuje tvarom a líniou, nie dekoráciou.
Secesia - nábytok v anglickom štýle
Toto je okrem iného spestrenie secesného štýlu v nábytkárskom priemysle vyplývajú z mnohých zdrojov. Secesia priniesla rôzne plody napríklad v Anglicku, kde vyrástla z aktivít Williama Morrisa a hnutia Arts and Crafts, iné v Škótsku, kde pôsobil Charles Mackintosh; v prvom prípade sa secesný štýl vyznačoval ornamentikou a istými súvislosťami s neogotickou estetikou, v druhom zdržanlivosťou formy a skromnou ornamentikou najmä geometrickou ornamentikou.
Netreba preto zabúdať, že okrem pružnej línie a kvetinových a zvieracích ornamentov je v repertoári typických secesných motívov aj plochá nášivka (preto napr. ploché zlaté pozadie Gustava Klimta maľby) a prvky geometrie.Pre maliarstvo a sochárstvo, ako aj úžitkové umenie obdobia secesie, je charakteristická asymetrická kompozícia.
Secesia, Jugendstil, Art Nouveau
Secesia má veľa mien. V Rakúsku a Nemecku sa mu niekedy hovorí Jugendstil – od slova Jugend (mládež), ale predovšetkým od mníchovského týždenníka s týmto názvom, ktorý by sa dal prirovnať k o niečo neskoršiemu varšavskému mesačníku „Chimera“. Vo Francúzsku, rovnako ako v Anglicku, sa používa pojem Art Nouveau (nové umenie). Oba tieto názvy - Jugendstil a Art Nouveau - sa používajú aj na označenie konkrétnej národnej odrody secesie.
Na tom záleží, pretože jednotlivé verzie secesného štýlu sa zrodili nezávisle od seba na viacerých miestach sveta – v Katalánsku, USA, Rakúsku a Nemecku, Francúzsku a Anglicku. Všade mala secesia trochu inú tvár, čo vyplývalo predovšetkým z odlišných zdrojov a výrazných osobností tvorivých predchodcov.
Rakúska a nemecká secesia: Jugendstil
Varianty secesného štýlu, ktorý sa rozvinul v Rakúsku a Nemecku, sú z nášho pohľadu obzvlášť dôležité, pretože - kvôli anexii poľských krajín - silne ovplyvnili poľskú secesiu.
Vývoj viedenskej secesie sa spája s takými umelcami ako Gustav Klimt alebo spomínaný Otto Wagner. Boli to však umelecké osobnosti, ktoré tvorili samostatné umenie. Vo všeobecnosti sa viedenská secesia vyznačovala láskou k rovným líniám a geometrickým útvarom a telesám, najmä štvorcu. Geometria vo veľkej miere nahradila kvetinový ornament.
Nemecká secesia - Berlín a Mníchov - zasa ochotne využívali kvetinové ornamenty, vždy veľmi bohaté, niekedy štylizované až do abstrakcie. Základom výtvarných foriem v tomto okruhu bola pružná línia, ktorá definovala aj formy všetkých predmetov – organické, komponované asymetricky, zároveň ťažké, niekedy (najmä v prípade architektúry) nemotorné.
Jednou z najvýznamnejších postáv nemeckej secesie bol Hermann Obrist - umelec, ktorý by sa dal prirovnať k Williamovi Morrisovi av mnohých ohľadoch aj k Stanisławovi Wyspiańskému ako umelcovi. Obrist navrhoval nábytok, látky, výšivky a keramiku. Jeho ambíciou bola obnova estetiky a remeselnej zručnosti.
Francúzska secesia: Art Nouveau
Historici umenia vidia zdroje francúzskej rozmanitosti secesného štýlu v dielach Paula Gauguina, Emila Bernarda a Vincenta van Gogha – presahujúc realizmus, ale aj impresionizmus, využívajúc líniu a plochú farebnú škvrnu . Plynulá vlnovka hlásajúca secesiu bola viditeľná aj na sochách Augusta Rodina.
Názov francúzskej odrody Art Nouveau - Art Nouveau, čo znamená nové umenie - pochádza z názvu galérie čistého a úžitkového umenia, ktorú vedie Siegfried Bing, s izbami (čo bola v tom čase úplná novinka) usporiadané ako bytové interiéry.Galéria sa volala Maison Bing - L'Art Nouveau.
K najvýznamnejším tvorcom francúzskej secesie patrí okrem spomínaného Hectora Guimarda, autora návrhu vstupov do staníc parížskeho metra, zlatník a klenotník René Lalique, plagátoví výtvarníci Jules Chéret a Henri de Toulouse-Lautrec, ako aj v Nancy Émile Gallé, vynikajúci výrobca skla (vrátane úžasných váz vyrobených z viacvrstvového drahokamového skla) a dizajnér nábytku.
Francúzska secesia sa vyznačuje nekompromisnou formou (na jednej strane nie je priestor na zdržanlivosť, na druhej strane všetka ornamentika súvisí s tvarom a konštrukciou objektu, ako aj s materiálom, z ktorého bol vyrobený), ale aj eleganciu. Z tohto dôvodu je francúzsky secesný nábytok - vždy charakterizovaný najvyššou kvalitou, až dokonalosťou spracovania - zvyčajne veľmi bohato zdobený, no niektoré potešia zdanlivou jednoduchosťou naštudovanej organickej formy.
Striebro milované secesiou. Ako ich usporiadať vo vnútri?>>
Secesia v Poľsku a iných krajinách
Poľská secesia sa môže pochváliť vynikajúcimi dielami čistého umenia. Jej vplyvy možno nájsť v v kresbách Stanisława Wyspiańského, maľbách Józefa Mehoffera, sochách Wacława Szymanowského. Prví dvaja z tu spomínaných umelcov však navrhovali aj secesné prvky zariaďovania súkromných a verejných interiérov, napr. nábytok a tkaniny, a tiež pripravený kartón na polychrómované a vitrážové okná, pričom v každom prípade čerpal z bohatstva pôvodnej kultúry a prírody. Poľské úžitkové umenie éry secesie (secesný nábytok, sklo, príbory atď.) však bolo do značnej miery ovplyvnené mníchovskou a viedenskou secesiou.
Významným fenoménom bola anglická secesia. Hoci nikdy nedosiahla zrelú formu, umožnila hnutiu Arts and Crafts na čele s Williamom Morrisom, aby sa stalo známym a získalo si medzinárodnú slávu, ktorá trvá dodnes.Látky a tapety William Morris sú napriek plynutiu času vždy veľmi žiadané.
Nemenej významná bola činnosť Glasgow School - Glasgow School, ktorej piliermi boli: Charles Rennie Mackintosh s manželkou Margaret MacDonald a jej sestra Frances MacDonald s manželom Herbertom MacNairom. Diela tohto okruhu sa vyznačujú tvrdosťou monumentálnej, často geometrickej formy. Samotný Mackintosh je dnes spájaný okrem iného s so stoličkami s veľmi vysokými ažúrovými opierkami, ktoré zaviedol do súkromných (jedáleň) aj verejných (čajovne, kaviarne) interiérov. Je zaujímavé, že práve z diel Mackintoshovho okruhu tvorcovia Viedenskej secesie prevzali prísnosť foriem a geometriu tvarov.
Dôležitým trendom bola napokon katalánska secesia, ktorá je jednou z nití či etáp vývoja tzv. Katalánsky modernizmus. Tento štýl bol rovnako originálny ako jeho najvýznamnejší tvorca Antonio Gaudi - samostatný umelec, ktorého nemožno zaradiť.
Objavte iné štýly v nábytku>>
Popri secesii Poliaci milujú štýl Ľudovíta Filipa, historizmus a eklektizmus, panský štýl. Zistite o nich viac.
